Juliana Paes exibe processo artesanal de look luxuoso do Carnaval 2026
Atriz revela bastidores da fantasia avaliada em R$ 500 mil feita à mão; processo envolveu mais de 13 profissionais na criação de um conceito “joia-lingerie”
A rainha campeã do Carnaval 2026 do Rio de Janeiro, Juliana Paes, abriu as portas dos bastidores para revelar como nasceu a fantasia luxuosa que brilhou na Marquês de Sapucaí. Avaliada em mais de meio milhão de reais, a peça foi criada especialmente para o desfile da Unidos do Viradouro e exigiu meses de planejamento, intercâmbio internacional e um trabalho artesanal minucioso que somou cerca de 250 horas de execução manual.
Assinado pela grife italiana Dolce & Gabbana, o figurino trouxe o conceito de “joia-lingerie”, combinando sensualidade e imponência em uma leitura contemporânea de realeza carnavalesca. Adornos em formato de corações e flores, aplicação intensa de cristais e acabamento sofisticado transformaram a atriz em um dos grandes destaques da Avenida.
Da estrutura no barracão ao acabamento em Milão
O processo criativo começou no barracão da escola, em Niterói, onde foram desenvolvidas as bases estruturais da fantasia diretamente no corpo da atriz. Moldes de ferragem, estrutura de cabeça e sustentação foram pensados para garantir equilíbrio entre impacto visual e mobilidade.
Com a parte estrutural pronta, os moldes seguiram para Milão, onde artesãos especializados ficaram responsáveis pelo bordado manual e pela aplicação individual de cristais. Mais de 13 profissionais participaram da confecção, reforçando o caráter exclusivo da criação. Parte da equipe italiana, inclusive, veio ao Brasil para finalizar ajustes e acompanhar os últimos detalhes antes do desfile oficial.
Ver esta publicação no Instagram
Detalhes da fantasia criada pela Dolce & Gabbana para Juliana Paes (Vídeo: Reprodução/Instagram/@dolcegabbana)
Luxo aliado ao conforto na Avenida
Apesar da exuberância, o conforto foi tratado como prioridade. Veterana na Sapucaí, Juliana acompanhou cada etapa e opinou sobre peso, encaixe e funcionalidade da peça. Um dos elementos mais simbólicos foi o cetro inspirado em itens históricos europeus, incorporado à composição para reforçar o conceito de realeza.
A poucos dias do desfile, a equipe ainda realizou adaptações estratégicas: a capa, inicialmente fixa, tornou-se removível após testes no carro alegórico, garantindo segurança e liberdade de movimento.
O resultado foi uma apresentação que uniu alta-costura internacional e tradição do samba, marcando o título da Viradouro em 2026 com uma imagem de força, brilho e emoção.
